Filmy dokumentalne o modzie - poznaj 7 najlepszych wg ELLE.pl

Film dokumentalny reżysera Matta Millera - oda do życia mody w Nowym Jorku. Miller pokazuje całe bogactwo i luksus Bergdorf Goodman - miejsca, gdzie american dream jest wiecznie żywy. Dyrektor działu kreacji Linda Fargo, pracująca z gwiazdami, osobista stylistka Betty Halbreich i projektant witryn David Choi opowiadają tu, jak wygląda wewnętrzny mechanizm pracy w najsławniejszym domu handlowym. W filmie pojawiają się Karl Lagerfeld, Tom Ford, Vera Wang , Manolo Blahnik, Marc Jacobs i inne znane gwiazdy świata mody amerykańskiej.

Francuski dziennikarz Loic Prigent poświęcił jeden ze swoich filmów dokumentalnych, z całą pewnością, najbogatszemu dziesięcioleciu sensacji w świecie mody. W swoim filmie opowiada, jak historyczne domy mody przeszły metamorfozę w antyburżuazyjnej i niestabilnej epoce, kiedy lateks stał się nową bawełną, a pojęcie “zły smak“ nie istniało. Wideo jest podzielone na 6 epizodów (każdy po 9 minut), w których autor pokazuje, jak w latach 90. moda balansowała na krawędzi. To obraz o poszukiwaniu muzy na ulicy i w sporcie, która pomogłaby przemówić do nowego pokolenia.

Jak wygląda życie słynnego maestro za kulisami modnych pokazów i redagowanych wywiadów? Rudolf Marconi nakręcił więcej niż 150 godzin materiału, który skrócił do 88 minutowego filmu o Lagerfeldzie. I tak mamy przed sobą portret totalny Karla jako fotografa, autora książek, projektanta mody, znanego nie tylko ze swojej linii odzieży, ale i z flagowych projektów na czele Chanel, Fendi i Chloé.
Dzieło Marconiego to specyficzny film o ekscytującym współczesnym projektancie. Ekipa filmowa towarzyszyła Karlowi Lagerfeldowi w drodze do pracy, jak i podczas kolacji w domu. Wprawne oko reżysera pozwoliło wyłapać wiele intymnych informacji, na przykład o orientacji seksualnej projektanta i o tym, dlaczego do samolotu Karl zawsze bierze ze sobą starą poduszkę, którą sprezentowała mu niania...

Tytuł tego filmu o modzie może wydawać się dziwna - jednak tylko na pierwszy rzut oka. Mówiąc konkretnie, białe namioty już dawno stały się synonimem tygodnia mody w Nowym Jorku, więc stałym bywalcom tego tłumaczyć nie trzeba. Każdej wiosny i jesieni to pod nimi spotykają się setki projektantów, którzy prezentują redaktorom mody, kupcom i znakomitym klientom nowe owoce swojego talentu. Reżyser James Belzer i operator Markus Jones w tzw. Tentach opowiadają, jak zrodził się tydzień mody w Nowym Jorku, jak szybko się rozwijał i w jakich okolicznościach w 2010 roku przemieścił się z Bryant Parku do Lincoln Center, z powodu braku miejsca dla wszystkich zainteresowanych.
Ten film zawiera też dużo zdjęć zakulisowych i mnóstwo wywiadów ze znanymi projektantami i tuzami świata mody. Wsłuchajcie się w rozmowy z Tommym Hilfigerem, Donną Karan, czy dziennikarzami New York Timesa oraz Vogue'a. To jedna z najlepszych propozycji filmowego dokumentu, dla tych, którzy chcieliby zgłębić wiedzę o jednym z najważniejszych tygodni mody.

W 2012 roku amerykańska edycja magazynu Vogue świętowała 120-lecie. Z okazji wielkiej rocznicy, Anna Wintour i zespół przygotowali niekończącą się listę najciekawszych tematów, z których najlepsze zrealizowano w jubileuszowym wydaniu. Tak powstał 916-stronicowy, wrześniowy numer z szokującą i oryginalną Lady Gagą na okładce, a wydawca magazynu - Condé Nast podarowało czytelnikom najlepszy prezent - film dokumentalny In Vogue : The Editor's Eye. To w nim styliści i redaktorzy działu mody uchylają rąbka tajemnicy, zdradzając nieco tajniki swej pracy i wyjaśniają, jak Vogue stał się tak potężnym i wpływowym tytułem.

Ten film, stał się odkryciem dla wszystkich, którzy wyobrażali sobie wielki świat mody na podstawie filmu Devil wears Prada. W 2007 roku wrześniowy numer czasopisma Vogue stał się najgrubszym w historii edycji! Zawierał 600 stron i ważył 2 kilogramy. Na dzień dzisiejszy ten film zapewne jest najwierniejszym obrazem tego, jak funkcjonuje czasopismo modowe. Z pewnością można stwierdzić, że po tym filmie, tytuł Królowej Śniegu jeszcze mocniej przylgnął do Anny Wintour.